Setting up alif 4: Körper im Bild

In den letzten Tagen saß, ganz unbemerkt zunächst, versteckt unter einer Schirmkappe, ein Mann am Rande des Bühnengeschehens. Erst dachte ich, es ist ein Techniker vom Haus, der schaut, dass die technischen Bestimmungen eingehalten werden. Oder dem der Auftrag erteilt wurde, zu überwachen, dass keine rote Flüssigkeit in den Bühnenboden sickert? Plötzlich hält er eine Foto- bzw. Filmkamera in seiner Hand.

Es ist Andreas Höfer, wie ich später von Sebastian Solte, dem Produktionsleiter des alif-Unternehmens, erfahre. Kameramann in etlichen deutschen Filmproduktionen, der insbesondere bekannt geworden ist mit Filmarbeiten wie „Nachtgestalten“ (1998) zusammen mit dem Regisseur Andreas Dresen. Höfer steht bescheiden, fast kaum merklich inmitten der Installation. Einzelne Musiker proben ein Trio. Nahezu im gleichen Moment erscheinen seine Bilder auf den fünf Leinwänden, die den Installationsraum einrahmen. Ich verstehe nun auch, was der Tisch mit den zwei Screens soll. Der Konzertdesigner und Dramaturg – und, wie ich weiter erfahre, auch der Bild-Regisseur Folkert Uhde nimmt dort Platz und wartet auf die ersten Bilder Höfers.

Live verteilt Uhde die in seiner Rechenstation ankommenden Bilder auf die fünf Leinwände, man probiert alle möglichen Kombinationen aus. Höfer filmt Instrumente, ganz nah, Uhde entschleunigt die Aktionen zu meditativen Bildern. Gesichter, Finger und natürlich die Schläuche werden ultra-nah abgescannt.

Tage zuvor hatten sich alle Beteiligen noch ausgelassen über die fehlende Vermittlung zwischen der Schlauch-Maschinerie und den Musikerkörpern: Die Musik, massiv und gewaltsam, erhob sich gänzlich über das Visuelle – ein Wunsch, den wohl jedes traditionelle Konzert verwirklicht sehen will, der aber dem Ziel der umfassenden Erfahrung eines Raumes nun widerstrebte. Besonders der Detailreichtum des doch sehr filigranen Schlauchsystems Shiotas ging unter, der Rhythmus der die Schläuche durchlaufenden Flüssigkeit blieb – wenn man nicht gerade mit der Nase am Boden klebte – beinahe unbemerkt.

Auch die erneute Probe mit Salome Kammer erhält sofort eine andere Einfärbung. Höfer nimmt sie in weißem Kostüm mit roten Schläuchen auf, projiziert diese Bilder wieder auf ihr weißes Kostüm. Dazu improvisiert sie einige Übergänge zwischen den Instrumentalpassagen und den Elektronikparts mit Stefan Goldmann am Synthesizer. Nach und nach findet sich das komplette Zafraan Ensemble zusammen, das etwa siebzehnminütige alif-Werk wird wieder zur Probe angesetzt. Höfer filmt und ist mittendrin im Geschehen.

„alif::split in the wall“ war am 18. und 19. März 2016 jeweils von 19:00 – 24:00 Uhr im Rahmen von  MaerzMusik – Festival für Zeitfragen im Radialsystem V zu erleben . Die Installation „alif“ von Chiharu Shiota war außerdem am 19. und 20. März von 12:00 – 18:00 Uhr für die Öffentlichkeit zugänglich.